Искусство стилизации

• Искусство как Gesamtkunstwerk: когда мебель, архитектура, украшение и платье -это одна волна.
• Символ женственности: от афиш Мухи до платьев Jeanne Paquin и современных Valentino.
• Органическая линия: коды ар-нуво, которые перекочевали в дизайн Gucci и Iris van Herpen.
• Природа как манифест: орхидеи, лилии, павлиньи перья — от ювелирки René Lalique до коллекций Alberta Ferretti.

Ар-нуво — это когда красота перестаёт быть классикой и становится живым дыханием природы, чувственностью линии, соблазном образа.

• Путь к модернизму: от лёгких драпировок Поля Пуаре до строгой геометрии Баухауса.
• Мода становится практичной, появляется военный силуэт и униформа как эстетика.
• Ар-деко на горизонте: упрощение линий, блеск орнамента, предвестие «ревущих двадцатых».
• Искусство авангарда: русские футуристы, Малевич, балеты Дягилева меняют визуальный язык мира.
• Женский образ: от «экзотических муз» Пуаре до первых garçonnes, предвестниц феминизма.

1910-е — это переход: ещё утончённый модерн, но уже в нём слышится ритм будущего джаза и авангарда.

Получила большой пласт знаний по основным направлениям в искусстве в очень структурированном виде, поисследовала отдельные темы, составила свое мнение о том, какие направления мне ближе и интереснее, а что, наоборот, вызывает сопротивление. Это помогло не только познакомиться с искусством, но и лучше узнать себя.
Я вижу свой прогресс в анализе подиума. Зная эстетики, субкультуры и художественные течения, анализ коллекций получается более глубокий. Уже самостоятельно нахожу примеры образов и вижу, какие эстетики в них есть.
Активно использую новые знания для соц. сетей (Инстаграм). Во время Недель моды делаю свои мини исследования и пишу об этом.

В итоге меня повысили до высокой категории, у меня есть свой пул клиентов, и в том числе известные люди, которые связанные непосредственно с миром моды. Появилась уверенность в себе как профессионале. Плюс я построила свой личный стиль, и а также больше поняла и визуализировала свои ценности через те бренды и дизайнеров, которые которые близки мне в философском и морально-этическом плане.

Виктория, хочу сказать спасибо большое!
Очень помогает в работе. Как всегда, материал очень обширнейший, структурированный, насколько я могу понять это, зная ваш скурпулезный подход.
И вот эти аспекты такие как история происхождения, эстетика, соответствующее впечатление и очень полезная информация как именно и с чем носить, не только расширяющие кругозор, но и придающие уверенности что так можно — все как я люблю, а самое главное что такой информации нет нигде!  Это я говорю абсолютно ответственно, как дотошный, пытливый начинающий специалист, ищущий правдивую и полезную информацию, много, тщательно и в разных источниках :)

Приятно слушать Викторию и понимать насколько глубоки её знания и деликатность настоящего профессионала, под руководством которого мы, как археологи, постепенно смахивая кисточкой песок ненужного, открывали индивидуальную красоту в каждой. Это даже не удочка, чтобы самим ловить рыбу, это инструкция как удочку сделать. Самая четкая, понятная, простая инструкция, которую я видела.
Большое спасибо за комплексную, полную и четкую информацию. Всё логично и подчинено цифрам и линиям, теперь понятно, куда надо смотреть в первую, вторую, третью очередь)

Информация замечательная, только положительные впечатления. Порадовали параллели с искусством. Я очень довольна!
Знания которые будут актуальны вне зависимости от тенденций моды.

Очень понравилась четкая структура, все по полочкам, уникальность материала и его подача!
Спасибо!

Логика и манера подачи Виктории абсолютно уникальны. Четкая структура, все по полочкам.
Легко учиться, легко применять!